苏茗雪弹唱视频的热度终于开始慢慢冷却，排名从热榜掉下去，涨粉的速度也渐渐在摸到400万粉门槛之前慢了下来。
很多颜值博主和音乐博主都跟风了《寂寞沙洲冷》的弹唱，有些取得了很好的成绩，有些却没激起什么水花。
『时刻』内部的数据分析部门也专门对各个跟风视频的数据进行了分析，最后的结论是——苏茗雪的爆火，除了归功于《寂寞沙洲冷》这首歌高度的可传唱性、苏茗雪自身的颜值之外，最重要的点在于两个字：古风。
他们逐帧地研究了原版视频，把所有元素列出来综合分析。“离人”“过往”“花儿伴着蝴蝶，孤雁可以**”“拣尽寒枝，不肯安歇”这样带着华国诗词般古色古韵的歌词，旋律哀婉的曲子，温婉少女怀抱琵琶，再配上一身唐代仕女风格的霓裳羽衣，衣袂飘飘。短短三分钟的翻唱视频，从词、曲、配器、服饰、化妆，无处不贯彻着同一个主题——古风。
『时刻』数据部门中专门负责热点捕捉和解析的小组，拉出了近5天以来所有翻唱《寂寞沙洲冷》歌曲的博主作品，从一个视频作品的构成元素、卖点、受众等方面出发，给每个作品打上一个“风格”标签。
其中绝大部分是硬蹭热度，只是用了这首突然大火的bgm，拍变装、舞蹈类的视频，秀身材，秀颜值和古装扮相，有走性感路线的，有走妩媚风格的，还有卖萌卖蠢的……数据分析师专门给其中跟风了古装扮相的视频打上了“古风”标签。
还有一些则是单纯的翻唱，用的伴奏多是苏茗雪的琵琶版本而非韩青的原版，也是根据场景风格、bgm版本的选择、化妆等方面区分是否“古风”。
剩下的本身就以才艺见长的博主则是选择弹唱，乐器各不相同，相对上述两类则更加专业一些，同样的，它们之中把目光聚焦到服饰和化妆方面的比例就更少。手里拿着榔头，看什么都像是钉子，才艺类博主中的头部当然也有自己的策划团队，但他们看到苏茗雪的视频爆火之后，第一反应是将之归因于音乐的选择，以及琵琶这种才艺的稀缺性和苏茗雪颜值气质的加分，而很遗憾，后两者都不是他们能学来的，所以就只能弹唱一曲《寂寞沙洲冷》，给这个话题增添一份热度。
少数头脑灵光的团队，把古装的扮相也一并“借鉴”过来，这部分作品也受到了数据部门的密切关注。
最后，打上了各种标签的作品，其播放、爱心、收藏、评论、完播率等一众数据的统计结果中，可以很清晰地看到，“古风”这一标签在各种标签中占据了绝对的优势地位——这种优势，是利用大量的样本数量消弭了博主自身素质、所处梯队、受众口味等等“控制变量”的影响之后得到的结论。
也就是说，在其他创作条件给定的情况下，贴近“古风”题材的作品能够确定无疑的，取得比其他风格主题更好的成绩。
热点分析团队的四人组对如此显著的统计结果感到振奋，但他们并不甘心止步于此，『时刻』App上线已经三年时间，他们手上有太多可利用的历史数据，怎么可能仅仅满足于《寂寞沙洲冷》翻唱这一小小的题材之中呢？
他们把研究对象扩大到所有“泛颜值类”博主的作品，利用既有的标签数据重新分类，将一部分妆容、服饰配乐和故事题材归类为“古风”，野心勃勃的试图对这一最新进入视野的标签进行更深入广泛的研究。
其实，古风并不是什么新鲜东西，宫廷剧中的扮相也算不得什么创新，都只不过取材于华国五千年历史积淀下来的文化底蕴罢了。包括华国的音乐界，在三四十年前，流行乐刚开始成为主流的那个年代，历史的路径依赖性也决定了最初容易被听众接纳的曲风，都是民族的、历史、传统的声音，这是来自一个伟大民族传承在血脉之中的基因本能。
那个年代，走红了一大批民歌、地方戏曲改编的戏腔歌曲以及由古诗词配乐得来的不朽佳作。
只不过，从来是经济基础决定上层建筑，当时的华国在经济、科技上的确落后于西方，于是，对外开放，摸着石头过河，华国迎来了经济腾飞的三十年，改革的经济成果世界瞩目，但这也确实造成了在那样一个历史阶段中，“国外的月亮比较圆”的情况。
人们过高的赞誉了西方世界的一切，尤其是文化和制度方面，社会舆论一面倒的认可西方的先进和国内的局限，于是师夷长技成为主流，也正是在这个阶段，摇滚乐、R＆B、Hip-hop开始传入华国，并被陶伦、吾俊霖等天才人物本土化并发扬光大。人们开始穿喇叭裤，戴蛤蟆镜，听摇滚，泡酒吧，看电影……
古风的东西反而不被重视，被认为是保守甚至落后的东西，人们崇尚一切新鲜事物，并冠之以追求“现代化”的名义，把老旧的东西扫进了故纸堆。
这就是为什么，“古风”虽不新鲜，但从未单独成为一种风格，成为一个『时刻』标签——它不被主流舆论所关注，“古风”“古色”“古韵”总体而言尚处在创作者们的视野盲区之中。
最先开始挖掘传统文化这一宝库的是电影导演们，随后是电视剧正剧，讲述王朝兴衰、帝王将相的故事。这两年宫廷剧又开始涌现出爆款，带火了宫斗这一题材和“文绉绉”半文不白的说话方式。
这便是当今娱乐圈对“古风”的全部理解，就连孙伊染替苏茗雪选择的那套霓裳羽衣，也只是借鉴了之前热播的《贞观之治》正剧中的服化道，歪打正着之下的产物。甚至连官方提出“文化复兴”战略的时候，都只能简单描述为“鼓励民族的、传统的、本土的、有价值的艺术创作”，而对具体如何定义这四个词则语焉不详。
——在电影界、影视剧界、音乐界，都只有极少数的成功范例，如果就这么框死在它们划定的范围之中，未免太过武断了。
……
分析团队用这一最新被定义的标签，在数据的海洋中追寻着有关市场口味变迁的蛛丝马迹，最终，他们惊喜的发现，“古风”对视频成绩的加持，并非在“苏茗雪意外走红事件”之中的孤例。从『时刻』上线以来，“古风”在颜值博主中，比之“性感”“可爱”“知性”“反差”“二次元”等一系列标签都有着统计学意义上的相对优势。
即使是同一博主，若其某一视频无意之中贴合了“古风”标签，也更容易成为她个人的一支“爆款视频”。而在之前，这往往被归因于所cos的宫廷古装剧角色自带的人气加持。现在，『时刻』的热点分析小组给出了新的解释。
而且，这一“标签”带来的优势，在随着时间推移逐渐扩大——换言之，市场在潜意识中，越来越明确了自身对于古风作品的偏爱，即使观众们没有明确的意识到这一点，他们的观看和互动行为已经替他们的内心做出了毫不遮掩的诚实选择。
站在这一时间视角下，就不难理解《寂寞沙洲冷》翻唱题材的突然火爆了。
热点分析团队把结论反馈给数据部门，数据部门再往运营团队反应，运营部门的领导当机立断的拍板，让程序员加班加点在智能推荐的算法中暂时性提高“古风”标签的权重，并让下属直接联系了一些头部博主，给予了贴心的创作建议。
而实际上，时刻处在“抄袭与反抄袭”“跟风与被跟风”漩涡中的短视频博主们，其反应要比追求严谨的『时刻』官方要迅速的多。
他们才不管什么什么“统计学”和“显著性”，只要有题材火了，跟上去蹭热度就是了，反正又没有什么成本。『时刻』平台上几十上百万的博主们，就算大部分不知道什么是“古风”（人们更喜欢称之为“古装”“历史正剧风”），但不妨碍其中的一小撮，恰好蒙对找到了“流量密码”。
不少颜值博主开始研究宫廷剧之中的女主妆容、服饰。批量制造“口水歌”的“新音乐公司”也跟上《寂寞沙洲冷》的风潮，开始琢磨如何把歌词写出古诗词般的味道。它们从来是流水线批量生产，一天写5首歌都算是慢的，制作人们开足马力跟随音乐圈每一个最新风潮，动员起大量不知名的小工作室分发创作任务。
于是，短短一个礼拜之中，市场上涌现了大量“古风”新歌，但可惜这条路并不好走，这是一个全新的未经开垦的领域，开拓创新并非他们力所能及，没有一首歌能最终爆火出圈，成为『时刻神曲』。
反倒是一些翻唱博主，对二十年前的复古戏腔歌曲、古词配新曲作品的重新演绎，收获了最多的流量关注。
而相对持重的流行乐坛，对这股兴起于短视频平台的“新风尚”，还完全秉持着习惯性地否定和不屑一顾的态度。